Mad edición argentina Nª 26

El blogger no adhiere a la película que parodia la tapa de la brillante Mad. Se sabe que es trekker a full. Sino mirar pasados posteos. Muchas gracias.

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Wedding album

Y este fue el tercero y último de los álbumes experimentales de John y Yoko, publicados en el lapso de un año.

Salió en noviembre de 1969 y es una especie de souvenir (en todo sentido) de lo que fue su boda en marzo.

Lado A: "John & Yoko". Qué es? 22 minutos de ambos diciendo "Jooohnnn" ....."Yookooo", sobre sus latidos de corazon ampificados!!! Lo dicen de todas las maneras imaginables: contentos, sorprendidos, enojados, gritando, susurrando, (garchando tambien?), etc.

Lado B: "Amsterdam". Qué es? Casi 25 minutos de conferencia de prensa cuando hicieron el famoso bed-in (encamada, bah) en el Amsterdam Hilton, protestando por la guerra, quedandose una semana en la cama de un hotel.

Incluye pedacitos de cuatro "canciones" entremezcladas con la charla. "John John, Let's Hope For Peace", "Goodbye Amsterdam Goodbye","Bed Peace" y "Goodnight" (esta sí lo es) del Album Blanco de los Beatles.

Tercer disco consecutivo de Lennon que no rankea en el Reino Unido pero sí el tercero que lo hace en USA, donde llega al puesto 178 (recordemos que el primero llegó al 124 y el segundo al 174, onda que los ultra fans se los compraban pero que tambien ya se iban cansando de las locuras del chabón...).

El packaging es todo un tema aparte:

Venía en una caja, con la foto que ven acá, ademas del disco que venía con tapa gatefold, o sea, la que se abre tipo libro, o tapa doble, junto a lo siguiente:
Un poster de fotos de la boda

Una foto de un pedazo de torta de la boda

Una copia del certificado de matrimonio

Una tira cómica de la boda dibujada por John

Una postal

Un booklet con recortes de prensa

Genial.

De los primeros dos discos nunca tuve constancia que se hayan editado en Argentina pero este sí salió (sin la caja, obvio) como tambien el de Harrison que comenté la semana pasada pero la fecha de los mismos dice 1973. No creo que sean reedicion de discos muy exitosos... No me consta que se haya editado a todo lujo en el país. Las dos copias argentinas que vi en dos disquerías distintas de usados en Capital eran solo el LP en sí, cuya tapa son los dos besandose, y que respeta al original siendo gatefold.

La primera edición en cd la hizo Rykodisc, como los otros, en 1997. Tiene 3 bonus, y son temas de Yoko: "Who has seen the wind?", lado B de "Instant karma" de John "Listen, the snow is falling", lado B de "Happy Xmas (War is over)", el ya clásico navideño de John y Yoko. "Don´t worry Kyoko (Mummy´s only looking for her hand in the snow)": version acústica del que fuera el lado B de "Cold turkey" de John.

Dale! Vamos a escucharlo! :)

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Comentario extra 2010:

Si tienen el libro "The Beatlend" de Sergio Marchi y Fernando Blanco sobre la discografía post Beatles de sus cuatro miembros, van a encontrar un super moco al momento de referirse al track "Amsterdam" de este disco:

"en el segundo mascullan alguna cosa parecida a Amsterdam"

Como verán en lo que detallo más arriba, no solo incorrecto sino no haberse tomado la molestia de escucharlo o al menos averiguar en cualquier lado de qué se trata el track. Pero ya me referiré a ese libro cuando arranque con la seccion "Mis libros Beatle".

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Quantum of Solace

22a peli Bond.

Peliculón! No hagan caso a las críticas adversas, en especial la de Página 12. Está buenísima. Muchísima acción y nada de tiempos muertos (como las prolongadas escenas del casino de la anterior que le quitaban ritmo). Las partes de acción son alucinantes, no dejan respiro.

Todo muy bien filmado, aunque coincido con el crítico que en algunos casos (pero no siempre) el montajista corta la escena en "trocitos ininteligibles" -como por ej la escena de la persecución en lancha-, pero despues todo bien.

Este es un Bond más violentito que en la peli anterior pero aun asi me gusta el cambio. Ya no mas cosas kitsch -como la etapa de Roger Moore- y se fue la fina ironía británica. Acá todo es más real, más verosímil (dentro del universo Bond, claro. Siguen habiendo fantochadas).

En cuanto al tema principal, ademas de ser uno de los pocos que no se llama como el film, es el primer duo en la historia de 007. Y es rarísimo pero efectivo y original. Además, Alicia Keys y Jack White? Un rocker y una mina R&B?. La mezcla no es cualquiera, sorprendentemente. Hace rato fue la era de baladas dulzonas. El recambio de imagen tambien afectó a la música.

Y fue un plus haberla visto en el cine (y antes que los yankis! lalala, lero lero, etc).

Es otra cosa.

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Red rose

Uno de los mas lindos temas pop que se hayan editado. Dulce, positivo, irresistible. La mina es jamaiquina pero el tema, de 1996, no fue hit ni en UK ni en USA, aunque en el primer lugar tuvo otro en el 95.

En realidad la melodía es bastante similar -por no decir la misma..- al viejo tema "Telstar" de los 60, dedicado al primer satélite de comunicaciones y que despues tuvo una version vocal.
No importa el choreo, el tema es lindisimo. Hasta te bancas al plomo rastaman que hace su "contribución" a cada rato.

Un buen ejemplo de un tema "medicinal": si andas rayadísimo, escuchalo y listo.
Momento (y foto) naive de la semana.

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El milagro argentino

Su primer disco fue caótico, un bardo de los lindos. Creo que apenas sabían tocar lo necesario, si mal no recuerdo leí por ahi dijeron.Se editó en 1989 pero recien explota en el verano del 92, con "Vení Raquel" y "Loco tu forma de ser", cuando inclusive ya tenían un segundo disco editado en 1991 al que tampoco se le había dado bola.

Una banda con tres etapas distintas.

La primera es la del debut, cóctel explosivo y anárquico de rock, actitud punk, cachengue y ska -pero sin el snobismo que de movida tuvieron los insufribles Cadillacs-, tiene un sabor que los otros no tienen, en el sentido que luego es como que hicieron "adrede" temas tirando para la joda, distante de la joda espontánea del comienzo.

(Curiosamente el primero está editado por el sello independiente Radio Trípoli y los siguientes por BMG...). A mitad de camino entre el debut de los Fabulosos Cadillacs y el debut de Las Canoplas.

Y la tercera etapa sería la de los últimos discos, donde directamente no hay joda (por lo menos en los cortes de difusión) y parece que estuvieras escuchando a Los Tipitos más que a los Deca. Temas correctos pero lejos de la onda que siempre los caracterizó.
Pero ahora en el último, otro vuelco de timón y volvemos a lo de antes, como con el obvio "Los machos", una especie de secuela de "Los piratas", donde el chiste ya no hace gracia. Por eso, chequear el debut para ver la verdadera escencia del grupo.

Geniales y unicos. Frescura, diversion, ironia, letras inteligentes........quien otro te da todo ese combo? Algo que La Mosca, que quisieron copiar el molde, jamas entenderá y seguirán siendo grasas y para animar casamientos...........

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D-Mode

(Originalmente posteado en 2006):

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La primera vez que compre un ejemplar de la segunda etapa (había dejado de salir luego de la hecatombe delaruesca/duhaldesca), mientras pasaba las paginas me reia porque no podia creer que fuera tan hueca! Paginas y paginas de fotos y publicidades y cero texto. Por supuesto todo esto era mas que obvio por ser una revista de modas * música que se apoya en la imagen y en el caretaje fashion de tal evento, tal dj, tal modelo, etc.

Pero tambien siempre que la compro es porque es un pedazo interesante de sociología, reflejado como ninguna otra revista sobre la cultura fashion argentina (porteña, bah, si analizamos en profundidad).

Teniendo en cuenta eso, la revista esta muy bien diseñada, especialmente desde que se rediseñó hace unos años, agrandando su tamaño, poniendole tapa mas dura, lomo duro, buen papel y con más páginas.

Y haciendo temáticos sus números y jugando casi siempre con la D del nombre (que dicho sea de paso, se inspiró demasiado -por no decir choreó- a la revista "Depeche Mode", que por supuesto luego dio nombre a la banda que todos conocemos): d-ivas, d-j, d-luxe, d-culto, d-iseño, o usando la "d" como preposición: d-invierno, d-futbol, d-arte, d-mundial, etc.

Lo curioso es que es una revista fashion pero en cierto punto popular, al menos en los cd que promocionan con su marca (los D-Mode o los Verano). Contienen temas que ya han sido exito afuera un tiempito antes y son los que la masa luego baila en los boliches o escucha en la radio. Es decir en los compilados cero vanguardia.

Este numero tiene en la tapa a Gustavo Cerati, aunque cuando lo vi pense que era.......Michael Hutchence!

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Comentario 2010:

Tiempo despues, la revista cambia en varos aspectos. Se pasa a llamar simplemente D cuando uno de sus mentores, Tuti Gianakis, se corta solo y funda la similar Remix, la cual tendrá un posteo la semana que viene.Por su parte, la ex D-Mode se concentra más en arte (del tipo artista pirucho a lo Minujín), sin perder claro las modelos posando con cara de nada en situaciones oníricas.

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Let forever be

Nueva seccion del blog que se inaugura con uno de los mejores videoclips de la historia.

Punto.

Chemical Brothers, Let forever be.

El concepto es alucinante. Antes que explicarlo los desafio a que lo vean. Si no lo hicieron aun, les va a volar la cabeza. Es obra de un genio. Hasta soporto al ganso de Noel "me creo un genio" Gallagher como voz invitada....

Cuando quise ver quien lo dirigió me entero que el tipo es un grosso que hizo muchos clips, ademas de peliculas, como "Eternal sunshine of the spotless mind".

El señor es Michel Gondry.

Y viendo en wikipedia qué clips dirigió, descubro que, ademas de haber hecho muchos de Bjork (Human behaviour, Army of me, Isobel, Hyper-ballad, Jóga, Bachelorette) es el responsable de muchas otras joyitas. Acá lo mejor de las listadas que he visto y para que chequeen en youtube:

"Winning Days" - The Vines (2004) : exteriores con tecnica de cuadro por cuadro acompañando este lindo tema

"Come Into My World" - Kylie Minogue (2002) : secuencia giratoria multiplicada y cada vez mas Kylies

"Fell In Love With A Girl" - The White Stripes (2002) : el de los Rasti electronicos!

"Music Sounds Better With You" - Stardust (1998) : este era el del nene con el avioncito, un tierno clip

"Around the World" - Daft Punk (1997) : Este es lo mas! Los distintos grupos de bailarines con una coreo buenisima! Recién caí al momento de hacer el posteo original hace años, leyendo un comentario en youtube, que en realidad cada grupo representa un instrumento. Claaaaro, ahora entiendo esos movimientos tan raros! (como no me di cuenta?)

"Sugar Water" - Cibo Matto (1996): Genio! Se hicieron muchos videos al reves, pero este supera todo.

"Like A Rolling Stone" - The Rolling Stones (1995) : las fotos con vida! (bueno, algo asi...)

"Protection" - Massive Attack (1995) : el edificio deforme y loco desde afuera! Está acostado? Imperdible, ademas de temón.

"Lucas With the Lid Off" - Lucas (1994) : de la primerisima etapa de MTV Latino cuando daban clips y excelente musica (ya vendra un posteo sobre eso). Segun dice un usuario en youtube, fue grabado en una sola toma, cosa que se ve. Si no hubo trampa, es otra genialidad.

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Mad edición argentina Nº 25

Electronic sound

Hoy iria el tercer disco experimental de John Lennon y Yoko Ono, pero hace dos semanas dije que el mismo dia que salia el segundo, lo hacía otro segundo disco Beatle solista y tambien de corte experimental.

Luego de debutar como solista con la banda sonora de "Wonderwall", George Harrison edita tambien por el sello Zapple el album "Electronic sound".

Dos piezas por lado, "Under the Mersey wall" en el A, (18'42), misteriosa, y "No time or space" en el B (25´07) cacofónica y dura de tolerar (aunque tambien tenes que tener paciencia con la otra!).

No son canciones, no son melodías, sino pinceladas sonoras, aunque de vez en cuando hay algo de melodía y como que el chabon quiere seguir una especie de historia.

Tapa y contraportada, pintada por Harrison. Nota interna: "There are a lot of people around, making a lot of noise; here's some more." (si vos lo decís!)

En el Reino Unido ni rankeó pero sí en USA, en un no sorprendente puesto bajo, 191.

En nuestro país se editó, no se si en el año de lanzamiento pero sí en 1973 (eso dice la etiqueta del vinilo). Y si se vendió poco o nada, desconozco. Por lo menos una copia seguro (la mía).

Como dato extra, era usado para escenas psicodélicas (ahora no recuerdo bien cuales) en un programa de la televisión argentina. Cual? "Mesa de Noticias"!!! (Debo ser el único en la ciudad que lo sabía....).

Te animás?

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Casino Royale

"Casino Royale", 21º peli Bond que vi el dia de su estreno argentino, el 7 de diciembre de 2006.

Daniel Craig lo hace muy bien para su primera vez. Y la peli es todo distinto al modelo Bond de siempre. Nada de fantochadas tecnológicas (no está Q con sus gadgets) o científicos locos que quieren dominar al mundo con aparatos tambien fantoche.

Acá todo es más verosímil y está basada en la primera novela de Fleming sobre al agente, y que aun faltaba llevar a la pantalla (ya para entonces no quedaban más para adaptar), puesto que cuando se hizo en 1967 fue una parodia y no pertenecía al canon/saga de 007.

Unas escenas de acción de puta madre, buen ritmo, suspenso, vueltas de tuerca. Una masa, bah. Satisfacción garantizada.Tema principal por Chris Cornell, "You know my name" (sí, no tiene el título de la peli).

James Bond will be back.

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Look hear?

Un poquito de art-rock hoy con 10cc.

Recien cuando hice el posteo hace cuatro años me enteré que ese nombre se refiere a la cantidad promedio de semen en una eyaculacion! Caramba!

10cc fue una fina banda británica, con letras inteligentes y arreglos de artesano. Dos grupos de cerebritos la manejaban, Godley & Creme, (luego duo al dejar el grupo ademas de hacedores de videos para otros) y Eric Stewart-Graham Gouldman, el primero colaborador en varios albums de Paul McCartney y productor de otra excelente banda, Sad Cafe (ver posteos anteriores).

Si bien siempre se los difunde con "I´m not in love", que grabaron otros artistas (como Will To Power o The Pretenders) tuvieron varios hits. Este album, "Look, hear?", de 1980, editado en nuestro país, no arrojó hits pero tuvo dos singles, siendo el mas conocido "One two five", que tambien estuvo en un compilado argentino.

Y este ecléctico y disfrutable álbum lo tuve gracias a una pack de oferta, que es una buena forma de conocer musica :)

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Don Cornelio y La Zona

Uno de los grandes discos de rock argentino (detesto el termino "rock nacional") de los 80 y de su historia. El debut de Don Cornelio y La Zona, 1987, álbum homónimo.

Producido impecablemente por Andres Calamaro (que ya venía de hacer gran trabajo en el "Contrareloj" de los Enanitos Verdes y otras cosas, y era como el productor del momento) fue un madurísimo primer trabajo para una banda. La lideraba Palo Pandolfo, quien luego en los noventa estaría al frente de Los Visitantes.

El hit de este disco fue "Ella vendrá" y esta era una época donde muchas bandas tenían un sonido darkie, onda The Cure o Echo & The Bunnymen (los Cornelio más de esta última) pero no eran enteramente darks como entonces lo eran El Corte, Euroshima o Los Pillos. Acá había una elegancia extra y un poco mas de colores.

Discazo que tambien incluye joyitas como "Tazas de te chino" o "Cenizas y diamantes".

Lo rarísimo es lo que pasó despues. Pocas bandas cambian drásticamente de un primer disco a un segundo. Acá paso con gente como Soda Stereo o Metrópoli. Y para el segundo y ultimo album, "Patria o muerte", se volvieron muy crudos además un detalle significativo: Palo empezó a cantar de forma desgarrada, casi desafinada, como si se hubiera hecho pelota la voz o hubiera pasado por una tragedia.

No quedaba mal en el contexto denso del album (musica y letras) pero a veces se tornaba molesto.

Y ese estilo es el que luego usó en su siguiente banda y hasta hoy como solista. Una lastima teniendo en cuenta lo bonito que cantaba en el debut.

Como detalle final, "Ella vendrá" tiene una linda versión con Adrián Dargelos de los Babasónicos en ese disco bien titulado "Antojo", donde Pandolfo hace covers y reelabora su viejo hit en version tranqui y despojada.

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UFO

Luego de las marionetas (Joe 90, Capitan Escarlata, etc) Gerry Anderson hace una nueva serie de ciencia ficcion pero con actores.

Apenas 26 episodios entre 1970 y 1971, retratando un futuro inmediato, 1980, con una onda futurista que ni a palos lo fue cuando llegó ese año.

La idea era que los platillos voladores preparaban una mision contra la Tierra y gracias a la organizacion secreta SHADO (Supreme Headquarters Alien Defence Organisation) estamos a salvo de ellos.

Para ese fin, tienen bases en todos lados, hasta en la luna. Allí, una base es manejada por unas chicas de....pelucas violeta (o lila)!!! Impresionantes naves y moviles, como así tambien vestuario, en esta serie que siempre me gustó mirar, hasta por los sonidos de los efectos y la musica.

Espero las editoras locales dejen de sacar en dvd tnatas series que se ven tranquilamente por cable y editen algo mas de retro, como esto. Compraría gustosamente.

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Cada vez

Tema entre nostálgico y festivo, una combinación rara. Salió en 1996, pero no fue hasta que en 1999 se relanza con un remix de Grant Nelson y estalla en 2000, escuchandose bastante por acá hacia el verano 2001.

Este grupo es multi-etnico, integrado por el uruguayo Andres Lafone (autor del tema y bajista, quien formara el grupo en Londres en 1991), la brasileña Liliana Chachion en voz, Davide Giovaninni, baterista de Italia, Neil Angilly de Inglaterra en teclados y Carlos Fuentes de Chile en percusión.

Se entiende entonces por qué la mina tiene ese forma rara de cantar en castellano-español, aunque todavía me pregunto de donde carajo es la de Lego....(ver posteo anterior).

El tema viene re bien en todo sentido, instrumentación incluida.....hasta que la caga ese coro de murga uruguaya. Qué cosa horrible! Por qué tienen que cantar con esa voz nasal? Es condición obligatoria para cantar murga? En Uruguay hay una mutación genética en cierta gente y su destino es cantar así para este estilo?

En fin........aprobadísimo igual.

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Cada vez que te veo

La noche se transforma

En una serie de recuerdos

Casi pura ilusion

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REM - Beck - 17-1-01 Campo de Polo

El miercoles 17 de enero de 2001 asistí a mi primer show internacional. Beck y REM se presentaban en lo que se denominó el Buenos Aires Hot Festival, que se completaba al otro dia con Neil Young y los chorrOasis.

Lo de Beck estuvo bueno, muy loco cuando terminó, con un final rarísimo.

Terminó Beck y....a los choripanes! Cola kilométrica y cuando ya teníamos el alimento.......oia! eso no es un disco! Es REM! Y es "What's the frequency Kenneth"!!! A volar para allá!

El show fue buenísimo. La escenografía eran carteles luminosos de muchos colores. Hicieron muchos hits; todavía no había salido el disco "Reveal", que ya estaba grabado y que editarían recien em mayo pero aun asi hicieron dos adelantos, aunque no con temas que luego serian singles: "The lifting" y "She just wants to be".

En una página encontré hace tiempo una foto con el setlist, con manchas y afanada andá a saber por cual cronista fanático! Este es el orden de los temas (y con nombres abreviados tal cual aparecen).

Kenneth

Worksong

Fall on me (bello hit de los comienzos)

Wake up

Daysleeper

Great beyond

She just wants to be

Stand

S. central rain

At my most beautiful (acá me derretí. Uno de mis favoritos y de los mas lindos temas de los 90) The lifting One I love (con este tema los conoci en el 87, temazo. Sepultado en el olvido por la garcha de Losing my religion)

Find the river (otra belleza favorita. Este recital lo estaba re disfrutando!)

Religion (insoportable pero acá lo toleré)

Walk unafraid

Man on the moon

Everybody hurts (la otra cancion insufrible y junto a Religion los temas mas comerciales y golpe bajo de la banda. Pero acá me llegó...)

Pop song

End of the world (tema que usan casi siempre para fin de shows. Espectacular)

En una parte del recital lloviznó. Dije "no! que viene bien!". Por suerte fue pasajero y Stipe entonó brevemente "Haver you ever seen the rain" de Creedence Clearwater Revival, a lo que todos acompañamos re hippones :). Leyendo data ahora veo que fue antes de "Everybody hurts". Y antes del ultimo tema, la banda hizo un poco de "I wanna be your dog" de Iggy Pop.

Tambien fue copado cuando vio que gente de edificios cercanos veian el show y los saludaba.
Todo un flash lo del recital masivo. Pense que iba a ser peor, apretujones, avalancha, pero no. Piso cubierto, desplazamiento correcto, habia espacios.

Eso sí, te encargo la salida. Masa humana apretujada y casi pierdo a la persona con la que fui!Y qué calor esa noche!. Por suerte la lloviznita alivió un poco.

Ambas fotos son del show.

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El ritmo de verdad

Trilogía dance con pinceladas latinosas (o netamente latinas) de hace unos veranos, comenzando con.......

"El ritmo de verdad" de Lego (2000 -aunque hay un remix anterior publicado en 1999 como Lego vs Trouble Men & Feel-)

Me parece gracioso cómo duplica las erres (y suaviza una) la mina que lo canta:

"Si es que tu quierrres entonces moverteeee,

porrr eso ahorrra e' ritmo de verdaaa" (ritmo con "r" suave)

Para mi era "Si es que tu quieres" pero en la net encontre "Se que te quieres" y "Si lo que quieres". Cual será?

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Morrissey

En su momento, me había enterado por el suple Sí de Clarín de este single, que se perfilaba como tema del momento -creo que la nota decía "del verano"- y de que le iba bien en ventas. El mismo costaba apenas $2.99 y me lo compré en Tower Records.. Su lado B tambien sería tambien luego incluido en "Mar", su segundo disco solista.

El single es chiquito, de 3 pulgadas, teniendo en cuenta los cd comunes son de 5. Hoy es una pieza de colección.

Y, como bien hay que hacer en estos casos, hay que comprarlo en el momento. Por?

a) No lo vi en ningun Musimundo de Bahía ni de Buenos Aires por entonces.

b) Tower cerró poco después de la hecatombe de fines de 2001.

c) Hoy es inconseguible. No me fijé en sitios de subasta pero debe alcanzar precios algo altitos....

Lo cual nos lleva a esta máxima de oro que siempre repito ante un objeto similar (y más de una vez cuando es caro....)

* Si hay algo rarito y/o sos coleccionista y/o te gusta, al ataque! (Sino despues lo lamentarás....).

Próximamente, más discos-fetiche, entre ellos, otros más de Leito.

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Equitoreal

Equitoreal, de Dubtribe Sound System, 1999.


Dance para trance (no trance dance).


Un chabón con un cántico onda ritual de tribu y mucha percusión.


Ieeeeeeeeeeeeeeeeeeeeee!!!........kiaba kesubas tiaaaaaaaagooooooooooooo!!!Mama ieeeeeeeeeeeeeeeeeeeeee!!!.......kiaba kesubas tiaaaaaaaaa!!!!!


(?????????)

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Edony (clap your hands)

Bbrillante, exótico e hipnótico track.

No he visto este single de 2000 en compilados argentinos pero sí un cover que uno o dos años mas tarde lo escuchaba en alguna que otra disco de Bahía. Creo que proviene de algun compilado Oid Mortales o D-Mode y su típica maniobra de "no tengo la licencia del original, llamemos a la flaca esa que sabe algo de inglés y hagamos el cover".

Ni hablar que hay que escuchar este, el original, donde una minita relata el origen de la palabra "hedonismo" con una historia fantástica onda cuento de Mil y una noches.

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Flashdance

Flashdance, 1983. Película que vi en casi todos los formatos: cine, vhs alquilado, television abierta y creo que hasta la vi por cable. Y tengo el dvd!

Icono de los ochenta, comenzó afuera con malas criticas pero el boca a boca revirtió todo.
Veamos qué trae la banda sonora, que tiene producción y composición, en su mayoría, de Giorgio "me chorrea la fugazetta y el tuco" Moroder, y que por entonces era requerido para muchos soundtracks (Electric dreams, Never ending story, Metropolis, etc).

1 Flashdance...What a Feeling - Irene Cara Hit número 1. Este tema en su momento era lo mas y escucharlo una eplosión de adrenalina y alegría. Redondo, nadie podia ignorarlo. Hoy ya suena medio quemado pero aun zafa. A fines de los 90, y con el auge de cds importados, recien se conoció en el país la version extendida, que tiene una estrofa extra con otra letra cuando arranca, pero cantada con poca garra por la mina, lo que le quita ritmo.

2 He's a Dream - Shandi Una desconocida junto a un tema con unos ruiditos en el break que son buenísimos.Es el tema que en los 00's recontra afanó Deep Dish y rebautizó "Flashdance" (!!?!). Todavia no tiene condena ese caso? No se cortó como single en su momento, razon por la cual los iraníes hicieron un laburo fino menos evidente para el oido promedio con un tema semi conocido. Eso sí, exaspera que nunca redondee y no haya estribillo, siendo algo verdaderamente insoportable.

3 Love Theme from "Flashdance" - Helen Saint John El tema del pianito. Para mi esta "Helen" era Giorgio con peluca. Nunca encontré data de la mina, hasta que ahorita cuando rehago este posteo de hace cuatro años, me entero que sí, existe! Y, lo más raro, es que su primer disco como cantante y compositora lo sacó en 2008! Antes, solo soundtracks.El piano no es descollante sino que parece una partitura para principiante. Sensiblero y grasún, funciona bien en la peli. Separado de la misma, nop..

4 Manhunt - Karen Kamon El tema fue editado como simple pero no fue éxito. Su mayor logro es haber sido usado en una publicidad de shampoo Inecto en las tandas de America hace unos años....

5 Lady, Lady, Lady - Joe Esposito Otra Morodereada, pero querible. Tambien, otro de los hits del soundtrack. Esposito era miembro del trio Brooklyn Dreams, donde estaba Bruce Sudano, marido de Donna Summer. (sí, todo el soundtrack queda en familia...)

6 Imagination - Laura Branigan En su momento dije "y esta? que hace imitando a la diosa Donna Summer!?". No me la bancaba en su momento por eso.

7 Romeo - Donna Summer La genia, la verdadera diosa de la musica disco. Lastima el tema que le dio Giorgio..... Ni ahí a la altura de la diosa. Originalmente iba a salir en album doble en 1981 que finalmente la compañía se lo cajoneó, hasta que finalmente vio la luz en 1996.

8 Seduce Me Tonight - Cycle V La super pedorrada total. Estos seguros son parientes de Moroder. A mi no me joden!

9 I'll Be Here Where the Heart Is - Kim Carnes Tenía pasta para single pero no lo fue. Sí se lo cortó como tal en algunos países europeos. Super golpe bajo con sintetizadores, marca registrada de Giorgio. Obviamente, usado en escena sensiblera.

10 Maniac - Michael Sembello Gran hit, el otro single número 1 que dió el film. Aunque no todo fue gloria para el músico: luego de que la nominaran para un Oscar, la descalifican porque originalmente no fue escrita para la peli. Oiga! Segun dicen, hasta el dia de hoy el tipo está re caliente con eso...

Un temazo, atrapante, hipnótico, misterioso, con la misma fuerza y garra para atrapar masas como el que le da nombre a la peli. Climax total en el solo de viola.Luego este músico y productor produjo en 1990 "Obsesion" de Miguel Mateos. (Otro caso sin condena...).
Tambien en los 00's otro DJ metió mano con un tema de este soundtrack, Sharam Jey hizo "Hotstepper" (o "4 da loverz", segun como se haya editado o puesto mal o bien la etiqueta en loo vinilos; nunca me quedo claro esto), que samplea el "nananananananananana" del puente del tema.

En cuanto a la peli en sí, no era gran cosa y lo que sí era grosso eran los números de baile. Y muchos hicimos "plop!" como Condorito al enterarnos tiempo después que la mina en realidad no bailaba sino que era una doble. Y peor aun: años despues se supo que en una famosa escena donde hay un close-up de sus pompis....en realidad eran de un chabón!

Por supuesto se quiso hacer una secuela, hasta hubo un casting, pero ahora no recuerdo por qué se frenó (de esto me enteré viendo "da" E! True Hollywood Stories).

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Cambios en la imagen

Uno de los mejores discos pop de los 80 hechos en Argentina e injustamente olvidado.
Cosméticos fue una banda que sacó dos álbumes, el primero en el 85 (el del hit "Hu na na") y este más exitoso del 86, "Cambios en la imagen".

Hits frescos e inolvidables como "Latidos de placer", "Enamorandote otra vez" o "Beso francés", ademas de incluir una de las mas bellas baladas escuchadas por acá, "Estás despierta".

En este disco esta como invitado en saxo Roberto Pettinato y hace un muy digno trabajo, no experimental y rocker como en Sumo pero sí ajustado a lo que hace la banda. Bien (y un bien plus adicional por vencer el prejucio rockero de esos dias y tocar con un grupo no tan "del palo").

Luego de disueltos, su cantante, Julio Breshnev, sacó un disco como solista con el que no pasó nada. Y luego de ser notero en los 90 del programa 360 (?!) y de actuar en teatro en comedias musicales (tambien una data dice que estuvo con Repetto en tele pero no se donde), se convirtió en el cantante de los renovados Veta Madre.

Un disco que pide a gritos salga de una vez por todas en cd. Por lo menos aun no me topé con el en las bateas. Vamos Sony, ponete las pilas.

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Mad edición argentina Nº 24

Unfinished music Nº 2: Life with the lions

Seguimos con el lado pirado de Lennon!

La semana pasada vimos el que genericamente se llama "Unfinished Music Nº 1: Two virgins". Hoy: "Unfinished music Nº 2: Life with the lions".

Se editó en mayo del 69, junto al segundo disco solista de George Harrison, el tambien experimental "Electronic sound". Ambos fueron los unicos discos que lanzó Zapple, el subsello que pertenecía al recientemente formado Apple de los Beatles y que se iba a dedicar a discos raros, experimentales y con un precio mas barato (que al final terminaron costando igual que uno normal...).

Tanto este como el anterior apenas vendieron unas 5000 copias en el Reino Unido, seguramente compradas por fanaticos, pero no rankearon. En USA sí lo hicieron pero en posiciones logicamente bajas: el primero en el puesto 124 y el segundo (seguro por el clavo que fue haber comprado el anterior) en el 174.

Y con qué se come este? Veamos:

Lado A

"Cambridge 1969": una larga pieza grabada en vivo donde John acopla con la guitarra y Yoko le da al grito pelado, durante 26 minutos. No es bonito? :)

Lado B:

"No bed for Beatle John": Yoko lee cantando (exactamente eso), onda monje gregoriano, las noticias de los diarios que hablan de las ultimas andanzas de la pareja, todo esto desde el hospital donde fue internada de urgencia donde finalmente perdió el hijo que ambos estaban esperando. La foto de la portada es de la habitacion donde estaban, y como no había cama para John (de ahi el titulo del tema) el Beatle dormia al lado en una bolsa.

"Baby´s heartbeat": exactamente lo que dice, latido de bebe, el mismo que perderían en esa internacion. 5 minutos de bum-bum, bum-bum, bum-bum amplificados. Como que da cosita, no?

"Two minutes silence": exactamente lo que dice, DOS MINUTOS DE SILENCIO! Algunos lo ven como un homenaje al "4´33" de John Cage, otros a una especie de lamento por la pérdida del bebe.

"Radio play": Yoko (otros dicen que John pero no seria logico por lo que digo luego) pasando el dial de aquí...pa´ llá! de aquí......pa´ llá! Todo mientras John hace una llamada (o hacía las dos cosas al mismo tiempo o Yoko estaba re embolada). Duracion, 12´40. Te la bancas?

Otro disco que por años fue inconseguible, recien se reedita en 1997 con el volumen anterior y toda la discografia de Yoko por el sello Rykodisc. Y tiene dos bonus!

"Song for John", una tristona cancion de Yoko, en version de minuto y medio, grabada en 1968 y que recien grabaría años despues en su doble "Approximately infinte universe".

"Mulberry": un inédito de la sesion anterior, casi 9 minutos de Yoko diciendo "Muuuuulbeeeerryyyyyyyyyyyyyy" sobre una guitarra slide con notas atonales de John.

Te invito a mi casa a escuchar los discos! Venis? Trae bizcochitos! (y paciencia!)

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Die another day

20º peli Bond, 2001, última con Pierce Brosnan.

Al ser la vigesimoprimera, pusieron muchos guiños para fans con cosas de todas las peliculas anteriores, como por ejemplo Halle Berry saliendo del mar cual Ursula Andress en la primera y con el mismo traje de baño y cuchillo.

El tema principal lo hizo la ladri de Madonna. Pedorro (en un sitio Bond que ví una vez estaba votado como el peor de toda la saga hasta entonces) y abusando del efecto vocal ya requemado en su album Music. En la peli tambien actúa brevemente (menos mal....).

Alcanzó el puesto 3 en UK y el 8 en USA, siendo en este ultimo caso algo notorio ya que hacia rato un tema Bond no rankeaba en el pais del norte. Tambien fue ternado como Peor Tema Original en los super ácidos Golden Raspberry Awards, junto a "Overprotected" de Britney y el que resultó ganador........."I´m not a girl, not yet a woman" de Britney!!

El segundo tema Bond no fue editado pero si distribuido como maxi promocional y no fue nada original, simplemente el viejo tema identificatorio, esta vez hecho por Paul Oakenfold y acreditado como Bond vs Oakenfold (?).

James Bond will be back (pero esperá tranqui que no va a ser en dos años.....)

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Untied

Ya había comentado una vez que a la hora de la música, en términos masivos, los yankis en su mayoría son hamburguesa fritanga y los británicos bombones finos.

En cuanto a los cantautores, o cantautores "sensibles", la década que pasó encontró a los masivos dentro de una tónica similar a ambos lados del atlántico. No hay mucha diferencia entre un John Mayer y un James Blunt, o entre un James Morrison y un Jason Mraz. Todos muy comercialotes. Todos parecen hacer temas fifí para ganar "meneeeeeeetas!", como díría Juan Carlos Pelotudo, el personaje de Capusotto.

Pero entre sensiblerías a lo Blunt o David Gray, aparece este británico, Alex Cornish, hasta ahora con un álbum solamente. A pesar de estar casi al borde de la sobredosis de sacarina con la sobrecarga de violines llorosos y ser su tema casi una reescritura del magistral "Trouble" de Coldplay, sale airoso. Ni bien escuché por primera vez sus notas de apertura, a lo Keane, me atrapó y me cautivó.

La versión album dura unos zarpados 8 minutos 32 segundos, pero están más que justificados y fluyen como el agua.

La single no se, pero acortarlo sería criminal.

Una joyita del 09 que se fué. Ideal para escuchar de madrugada hasta dormirse mientras llega la claridad. Aire puro hecho música.

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Alpha Centauri

Cuando en mi adolescencia cayó en mis manos un doble album de los alemanes Tangerine Dream, que recopilaba dos trabajos, este de 1971 y "Atem" de 1973, descubrí una gran banda que me voló la cabeza.

Formados en 1967 y metidos dentro de ese rotulo llamado krautrock, se los considera uno de los padres de la electrónica junto a sus compatriotas Kraftwerk. Tangerine Dream arranca muy art-rock, free-rock, atmosféricos, space-rock, muy "lunares" como en este disco, "Alpha Centauri", el segundo en su carrera luego del debut en 1970. O como diria uno de sus mismos miembros, Edgar Froese, "kosmische musik". Mas? Su sitio oficial dice "The first electronic space album in history".

Cometa de chanes!

Cuando quieras desenchufarte de todo, probá con Tangerine Dream. Si queres algo mas electrónico anda mas adelante e intentá con "Rubycon" (1975).

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Delivery boys

Una de las varias pelis que hubieron en 1984 para aprovechar el furor del breakdance (que ya al año siguiente era un quemo para muchos pero que resurgió con fuerza en los 00's) y que quedó en el olvido.

Supo estar alguna que otra vez en los cables argentinos. Y gracias a que por 2006 varios videoclubes comenzaban a deshacerse de viejos vhs, ante el avance del dvd, pude conseguirla a solo $3,90.

El film en sí es malo por todos los costados, clase B (por no decir C) pero a mi me encanta ver como bailan y la música, que en uno de los temas inclusive es bilingüe (algunos breakdancers son latinos o chicanos). Lo que es raro es el final. Luego del climax del concurso de baile y la imagen congelada, sigue una balada donde el chico principal canta (con una mina haciendo que toca la acustica) , con todo el elenco presente onda "somos todos amigos y we´re in this together" y con una letra tipica de los objetivos y llegar mas alto, bla bla. Lo que sí da cosita es la imagen final que se detiene en las.........torres gemelas. Y si miramos detenidamente, hay demasiada hermandad y onda hay entre los pibes. Y ni hablar de ciertas miradas y roces....

El soundtrack tiene temas copados pero no hubo disco, por lo menos no encontre que se haya editado. Es mas, los temas los hizo el director, tambien guionista, y algunos los cantó uno de sus actores-bailarines. De acá no salió nadie famoso salvo uno que sí lo es en USA y es Mario Van Peebles.

Salió en dvd pero acá no se consigue. Y en este nuevo formato tiene una tapa distinta. Esta que puse acá, aunque se ve difusa, es la original del vhs.

Come on, delivery boooooyyyssss!!!

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Tontos

Billy Bond, todo un personaje de la historia del rock argentino.

Sus discos con La Pesada del Rock eran anárquicos, tocaba el que estaba, no era una formacion fija.

Y de los 4 volumenes, el tercero es el mas raro, como así tambien lo es para la discografía del rock hecho acá.

Se trata en realidad de los ensayos para el tema "Tontos" -que aparece al final del album-, mezclado con dialogos de estudio, muuuchas risas y algunas cosas superpuestas de La Barra de Chocolate y.......el gordo Porcel!!

Un cuelgue total.

En la tapa dice "Habia una vez..", luego, adentro de la doble tapa..........nada! Todo rojo! Y en la contratapa...."y colorín colorado, este cuento ha terminado"!!!!!!!!!!!!

Todo esto hace referencia al famoso incidente en el Luna Park donde los hippies rompieron todo tras una antológica frase de Bond.

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Mad edición argentina Nº 23

Unfinished music Nº1: Two Virgins

El 22 de noviembre de 1968 sale el album blanco de los Beatles, un doble super ecléctico, que en realidad se llama simplemente "The Beatles", con una tapa toda blanca. Pero una semana despues, el 29, sale el primer disco solista de John Lennon. Una colaboracion con su por entonces nueva pareja, Yoko Ono.

El disco tiene......ehhh.........esta compuesto por.....mmmmm.........

Es un delirio atomico! Se tomaron hasta la molestia, se dieron hasta con la puerta y grabaron todo lo que hicieron esa noche que pasaron juntos. Encima hay una version mono y otra estereo!!!

El disco fue una rareza por años, alcanzando cifras astronomicas porque no se reeditaba jamas. Hasta que aparece en 1993 en un sello pirata llamado Rock Classics. Finalmente, es editado de manera oficial por el sello Rykodisc en 1997 con un bonus track, "Remember love", el tema de Yoko que estaba en el lado B de "Give peace a chance", primer single solista de Lennon de 1969, y que tampoco se conseguía en cd hasta entonces.

La tapa original son los dos en bolas y en su epoca tuvo problemas por eso, por lo que se debia distribuir en una bolsa marron como la ven acá.

Querés una experiencia distinta? Escuchate "Two virgins"! O los otros dos experimentales que estarán en este, tu blog amigo (?) en las siguientes semanas! El otro lado de John! Nada de "Imagine" ni "Woman"! El lado pirado!

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The world is not enough

19º peli Bond, "The world is not enough", 1999.

El tema principal lo hace Garbage, aunque no está compuesto por ellos sino por David Arnold, quien ademas es el compositor del score. Fue el 11er hit de la banda en UK y llegó al puesto 11. En USA...ni noticias (tipico ya a esta altura con los temas Bond: o no los editaban en single o no rankeaban por poca difusion o ventas). Si bien me gusta Garbage, este tema es maso y la mina no es como para un tema de este estilo.

El segundo tema, lo hace la leyenda viviente Scott Walker, un cantante de culto de los 60,

tambien lo escribio Arnold. Un fino lento jazzeado bien a lo crooner y de elegancia bondesca.

Ah, y acá una de las minas es una villana jodida, que llega a torturar en una silla a nuestro agente! Caramba!

James Bond will be back....

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